新京劇《霸王別姬》破解非遺傳承難題
華彬集團出品、美籍華裔導演陳士爭最新力作——新京劇《霸王別姬》，于2012新春伊始，在中國北京正式拉開首演大幕。創新的戲劇語言，獨到的舞臺表現手法，旋即引發戲劇界關于非物質文化遺產京劇傳承與發展的大討論。
申遺成功可謂京劇200多年發展歷程中的一大里程碑。2010年11月，京劇正式入選聯合國教科文組織“人類非物質文化遺產代表作名錄”。京劇作為我國最具代表性的傳統戲劇表演藝術，具有鮮明的民族特色和高度的美學成就，是中華民族文化的重要表征和中國人文認同的重要符號。如今，京劇被列入人類非遺名錄，不僅意味著它的文化價值與內涵，在世界范圍內得到了充分肯定，更是一份沉甸甸的責任。如何在海內外更好的發揚和傳承京劇，也成為一個世界性的命題。
近一個世紀之前，1922年2月15日，京劇大師梅蘭芳與楊小樓在北京合作演出了新編排的《霸王別姬》，一經演出就引起轟動。此后梅蘭芳大師幾經修改，改革創新，至今該劇仍是中國戲曲舞臺上不朽的經典。創新也擴展了京劇發展之路。程硯秋是梅蘭芳的學生，因傳承經典、銳意創新發展而成了程派，與梅蘭芳大師并列稱為四大名旦，京劇發展也步入最輝煌的里程。
如今，新京劇《霸王別姬》為京劇在海內外傳承與發展做出大膽探索。它保留了傳統經典唱段、虞姬舞劍精彩表演，以及京胡名曲《夜深沉》，國粹的精髓得到完整的呈現。與此同時，大膽采用了互動視頻、全新燈光和視聽效果，用極簡的寫意方式創造抽象的舞臺環境，將大鼓和琵琶圍繞在現場觀眾身邊，營造身臨其境的視聽效果，演員的臉譜、服裝和形體表演也進行了突破和創新，還值得一提的是，華彬集團的汗血寶馬親身出演霸王的坐騎“烏騅”。所有充滿現代感表現元素的引入，都是服務于故事內涵，用來講述和展現這一“楚霸王英雄末路，虞姬自刎殉情”的古老愛情故事。
“藝術不僅僅在于因襲和傳承，其價值在于創造；輝煌也是不能重復的，京劇藝術的輝煌需要在不斷的創造中發揚光大。”導演陳士爭闡述。
在200年的發展歷程中，京劇將民族的歷史和生活的情態，提煉概括為節奏鮮明、韻律嚴整的程式，以千嬌百媚、美輪美奐的表演來傳神演繹。更重要的是，京劇在發展過程中，不斷吸收時代發展的元素，與時俱進煥發活力，從而成為推動歷史、影響現實的精神力量。也正因為如此，京劇不僅僅作為文化遺產停留在人們的記憶中，還是當代舞臺上不可或缺的藝術形式。
京劇的傳承和發展離不開創新。這是京劇在百年歷史中印證的真理，也正因為如此，京劇才具有鮮活的生命，才具有發展的動力。